Artistas

Mathieu Dufour

Mathieu Dufour, flautista francês nascido em Paris, iniciou seus estudos aos oito anos. Formou-se em Lyon com Maxence Larrieu e venceu concursos como o Jean-Pierre Rampal. Atuou como flautista principal em Toulouse, na Ópera de Paris e na Chicago Symphony, a convite de Daniel Barenboim. Solista requisitado, tocou com maestros como Boulez e Eschenbach e fez música de câmara com Uchida e Zukerman. Em 2014, ingressou na Berliner Philharmoniker.

Matt Cameron

Matt Cameron começou tocando bateria profissionalmente aos 14 anos e, após se mudar para Seattle em 1983, integrou bandas como Skin Yard e Soundgarden, onde ganhou destaque no grunge e venceu dois GRAMMYs. Desde 1998 é baterista do Pearl Jam. Também atua em projetos paralelos e gravações com artistas como Geddy Lee e Tony Iommi. Seu estilo mistura rock e jazz, sendo elogiado por sua versatilidade e musicalidade refinada.

Mike Mainieri

Mike Mainieri, nascido em 1938 no Bronx, começou no vibrafone aos 12 e estreou profissionalmente aos 14. Tocou com a Buddy Rich Band e liderou grupos como STEPS AHEAD, sendo pioneiro da fusão em Nova York. Gravou com Paul Simon, Billy Joel e Aerosmith. Em 1994, iniciou parceria com a Yamaha para criar um vibrafone customizado, resultando no modelo YV3910, elogiado por seu som sofisticado e adotado por músicos de jazz no mundo todo.

Mike Stern

Mike Stern, nascido em 1953, começou na guitarra aos 12 anos, influenciado por blues e rock. Estudou na Berklee e migrou para o jazz. Tocou com Miles Davis, Jaco Pastorius, David Sanborn e Steps Ahead. Lançou álbuns aclamados como Upside Downside, Play e Voices, sendo indicado ao Grammy e eleito melhor guitarrista de jazz pela Guitar Player.

Mike Bordin

Mike Bordin, baterista canhoto com pegada única, destacou-se no Faith No More por 16 anos e depois com Ozzy Osbourne e Korn. Influenciado por mestres como Art Blakey e C.K. Ladzekpo, criou um estilo próprio, combinando potência e musicalidade. Fiel à Yamaha desde 1978, confia nos tambores e no hardware da marca, inclusive usando sua caixa personalizada SD6465MB, criada para suportar sua intensidade nas gravações e turnês globais.

Mike Shapiro

Michael Shapiro, baterista, percussionista e produtor autodidata de Washington D.C., iniciou sua carreira com Airto e Flora Purim em 1986. Desde então, colaborou com Sergio Mendes, com quem venceu Grammys, e com ícones como Milton Nascimento, Sting, Justin Timberlake e Al Jarreau. Atuou também como educador e parceiro criativo de artistas globais, transitando com versatilidade entre jazz, pop, rock e música brasileira.

Nathan East

Nathan East, nascido em 1955 na Filadélfia, começou no violoncelo e passou ao contrabaixo aos 14 anos. Versátil, atuou em jazz, pop, blues e rock, com influências de Ray Brown a Jimi Hendrix. Tocou com gigantes como Eric Clapton, Michael Jackson e Phil Collins, com quem co-escreveu “Easy Lover”. É cofundador do Fourplay, sucesso do jazz contemporâneo. Também é piloto, esquiador e tenista nas horas vagas.

Nikolay Khozyainov

Nikolay Khozyainov, nascido em 1992 no Extremo Oriente Russo, começou no piano aos 5 anos. Estudou no Conservatório de Moscou e venceu importantes concursos internacionais, como Dublin (2012), além de se destacar no Chopin de Varsóvia em 2010. Reconhecido por sua sensibilidade e virtuosismo, já se apresentou em grandes salas de concerto pelo mundo e lançou álbuns dedicados a Chopin e Liszt, com distribuição global pela Naxos e JVC Victor.

Nobuya Sugawa

Nobuya Sugawa, saxofonista japonês renomado, estudou na Universidade de Artes de Tóquio e ganhou prêmios importantes no Japão. Com mais de 30 álbuns e 100 concertos anuais, colaborou com grandes músicos como Ron Carter. Estreou obras essenciais para saxofone clássico, como a “Fuzzy Bird Sonata”, que o tornou famoso internacionalmente. Foi concertino da Tokyo Kosei Wind Orchestra por 22 anos e é professor e maestro residente.

Pascal Devoyon

Pascal Devoyon, pianista francês premiado nas competições Viotti, Busoni, Leeds e medalha de prata no Tchaikovsky (1978), é reconhecido mundialmente. Apresentou-se com grandes orquestras e em salas como Carnegie Hall e Concertgebouw. Diretor artístico do MusicAlp e professor em Berlim, Londres e Tóquio, destaca o piano Yamaha e vê a música como fonte de conforto e expressão sensível, incentivando estudantes a dar vida ao instrumento com emoção.

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