Artists - Yamaha

Matt Cameron

Matt Cameron começou tocando bateria profissionalmente aos 14 anos e, após se mudar para Seattle em 1983, integrou bandas como Skin Yard e Soundgarden, onde ganhou destaque no grunge e venceu dois GRAMMYs. Desde 1998 é baterista do Pearl Jam. Também atua em projetos paralelos e gravações com artistas como Geddy Lee e Tony Iommi. Seu estilo mistura rock e jazz, sendo elogiado por sua versatilidade e musicalidade refinada.

Terri Lyne Carrington

Terri Lyne Carrington, prodígio nascida em Medford, Massachusetts, começou a tocar bateria aos 7 anos com o kit do avô, músico de Fats Waller. Estudou na Berklee aos 11 e tocou com lendas como Stan Getz e Herbie Hancock. Ganhadora do Grammy em 2012 pelo álbum The Mosaic Project, destaca-se por formar grupos femininos e mesclar jazz, funk, R&B e ritmos latinos, sendo referência mundial na música e produção.

Sonny Emory

Sonny Emory, baterista desde os 4 anos, cresceu influenciado por seu pai saxofonista e avô tecladista. Formado em Jazz Performance pela Georgia State University, foi baterista do Earth, Wind & Fire de 1987 a 1999 e colaborou com artistas como Eric Clapton, Stanley Clarke e David Sanborn. Também é produtor e lançou o projeto solo Hypnofunk, que mistura jazz, R&B, rock e funk. Além da carreira, ensina percussão e valoriza educação e arte.

Tommy Igoe

Tommy Igoe, baterista versátil e premiado, começou a tocar antes dos 2 anos e estudou piano clássico e jazz por mais de 15 anos. Aos 18, saiu em turnê com a Glenn Miller Band e tocou com nomes como Blood, Sweat and Tears e Art Garfunkel. Criador do método Groove Essentials™, é líder da Birdland Big Band em Nova York e autor de DVDs educacionais de sucesso. Endossa Yamaha, Vic Firth, Evans, Zildjian e Latin Percussion.

Gerry Brown

Gerry Brown é um renomado baterista conhecido por sua trajetória ao lado de lendas como Stevie Wonder, com quem toca há 14 anos. Começou sua carreira com Stanley Clarke, gravando juntos o icônico School Days. Seu estilo versátil o levou a colaborar com artistas como George Benson, Lionel Richie, Chick Corea e Diana Ross. Educador e clínico respeitado, Gerry é destaque na Yamaha Drums e continua a "servir à música" com maestria e dedicação.

Willie Jones III

Willie Jones III, natural de Los Angeles, destacou-se desde jovem como baterista de jazz, estudando na Cal Arts sob mentoria de Albert "Tootie" Heath. Influenciado por grandes mestres, cofundou a banda Black/Note, vencedora da John Coltrane Young Artist Competition em 1991. Tocou com lendas como Milt Jackson e participou do álbum Grammy-winning Hot House, de Arturo Sandoval. Atualmente integra o quinteto de Roy Hargrove, consolidando sua importância no jazz contemporâneo.

Paul Bostaph

Paul Bostaph, renomado baterista de rock e metal, conhecido por tocar em Slayer, Testament, Exodus e Forbidden, juntou-se ao time Yamaha Drums, tocando um kit Custom Oak de 9 peças. Ele elogia o timbre das baterias Yamaha e expressa satisfação em criar com elas. Paul retornou recentemente de turnê europeia com Testament, que prepara novo álbum para 2010. Yamaha prevê uma parceria longa e de sucesso com o artista.

Manu Katche

Nascido em Paris, Manu já era um músico respeitado em estúdios de Paris antes do seu reconhecimento internacional através do seu elegante trabalho com Peter Gabriel no influente álbum de 1986, ‘So’. Ele combinou o brilho da percussão com um groove inconfundível, de uma forma nunca ouvida antes, e da noite para o dia, se tornou o baterista desejado por todos.

Marcus Baylor

Marcus Baylor, de St. Louis, iniciou na música aos dois anos e, aos cinco, já tocava na igreja. Aos 16, se apresentava em clubes de jazz locais. Formado em Jazz Performance pela New School de Nova York, tocou com lendas como Wynton Marsalis e Roy Hargrove. Em 1997, fez turnê com Cassandra Wilson pela Austrália e Nova Zelândia. Atua em casas icônicas como Blue Note e Birdland e também como baterista em grandes igrejas da área metropolitana de Nova York.

Al Foster

Al Foster, mestre da bateria, tem sido um grande inovador no mundo do jazz por várias décadas. Como membro da banda de Miles Davis por treze anos, a contribuição de Foster para a música de Davis é articulada pelo próprio Davis em sua autobiografia de 1989, Miles: The Autobiography, onde ele descreve a primeira vez que ouviu Foster tocar ao vivo em 1972 no Cellar Club, na 95th Street em Manhattan: "Ele [Foster] me impressionou porque tinha um groove incrível e simplesmente encaixava tudo perfeitamente.